第519章 披著袈裟的妖怪（七千字大章）

沈三通早看過劇本，拉著進度條快速過了一遍劇集。

「我的評價是不如《士兵突擊》，也不如《亮劍》。」

「劇版《亮劍》，不是小說。」

「這個水平，觀眾會失望和不滿。」

「大家原本希望看到的是另一個『許三多』式的勵誌故事，可是，呈現出來的不是。」

這一世的《團長》成片還可以。

主要是前世太差。

前世看的觀眾一臉懵，感覺是一團亂七八糟的東西。

灰撲撲的畫麵，一群為了活下來不擇手段的潰兵，大段大段像舞台劇一樣，讓人聽得雲裡霧裡的台詞。

一部戲能不能吸引觀眾就看第一集，而第一集的第一場戲尤為重要。之前宣發玩命宣傳了那麽久，留不住觀眾就虧大了。

而《團長》的第一場戲讓人一言難儘。

從專業角度，這場戲非常精彩，堪稱經典，但是對觀眾不友好。

第一場戲是迷龍開西瓜，李烏拉偷西瓜。中間穿插了各種炮灰團成員在迷龍追逐李烏拉時悄悄拿西瓜的情節。

最終以李烏拉被迷龍打得昏厥生死不知結束。

第一場就是調度難度極高的一場大群戲，誠意十足。

然而大部分觀眾並不喜歡這種模式，前三分鐘就能勸退三成的觀眾。

對比《士兵突擊》的處理，從熟悉的農村生活場景開始。

前三個鏡頭就有主角，人物關係簡單明了，就許三多和他爹兩個人，故事從兩個人物展開。

而且第一場戲裡的人物性格特彆簡單易理解。

這才是觀眾習慣的戲劇形式。

前世《團長》是個半成品。

殺青以後，華夷瞞著導演買了出國的票，讓導演散心。

導演準備等回來剪片子，華夷已經等不及了，胡亂一剪就賣了。

剪輯出來的不忍直視，剪輯師大概率連劇本都沒看，直接按照場記板的編號把素材懟一起就完事了。

各個鏡頭的長度丶導演調度的思路通通都被無視，導致最終成品的效果非常蛋疼。

原版情節拖遝丶節奏詭異都是從這來的。

加上後來各大衛視的搶播風波，為了搶首映胡剪一氣。

在本來已經慘不忍睹的基礎上再捅了一刀。

後來有網友舍不得這部好劇，自己開動剪輯軟體推出了各種精剪版丶重剪版丶刪減版，效果比原版要好。

但是由於沒有原始素材和導演手記，最終出來的效果還是不儘如人意。

沈三通自己就是導演，明白剪輯的重要性，同樣的素材，不同剪輯師能剪出完全相反的故事。

一部戲從開拍到殺青工作最多完成了50%，後麵的剪輯才是大頭。

而且原版還有個大問題，除了導演定下的影片插曲之外，全片BGM近乎沒有。

偶爾有一點也非常不合適，大概也是剪輯師手裡沒有BGM。

所以最後成品感覺就跟未經調整的粗剪毛片一樣，給人一種不是盜版勝似盜版的感覺。

這一世，比前世好很多。

但沈三通依然不滿意。

「老康，不說《士兵突擊》，就說同是抗戰題材的《亮劍》。立意上就差了。」

「《亮劍》幾個人依舊鋼筋鐵板一塊，不拋棄不放棄，最後幾十人竟然能發展上千人上萬人，而且這是真的曆史。」

「《團長》幾萬人的大潰敗，甚至未戰先逃，沒有鬥誌。」

「固然說《團長》是真實的反應，潰敗，投降，要不然我們也不會有那麽多二鬼子。」

「但《亮劍》是希望，騎兵連連長孫德勝也不是千年難遇，有很多不怕犧牲的人，否則哪來的現在？」

「如今的新天地丶新時代，是萬千孫德勝不顧生死才換回的。」

「《亮劍》不拿群眾一針一線，有的甚至暴露自己也不想讓群眾受到危險與委屈，《團長》為了吃一頓豬肉燉粉條偷搶老鄉東西。」

「觀眾看了之後，就會覺得這是什麽兵？」

「《亮劍》不拋棄任何一個兄弟，而《團長》則是一個假團長帶著一群殘兵在戰場上『苟且偷生』，一個是明知不可為而為之，一個是貪生怕死，看不到一名軍人應有的樣子。」

「《亮劍》的領導，和《團長》的領導，也是雲泥之彆。」

沈三通有資格說重話。

《士兵突擊》熱播後給康紅雷追加了一筆獎金，讓他在BJ買上了房。

這一世，康紅雷依然進行了轉型嘗試。

他之前和華夷有過合作，《士兵突擊》成功後，華夷拉他拍攝了商業劇《幻想之旅（末路天堂）》。

走線題材，一群人因為種種原因想要偷渡到紐約。

以前康紅雷導演的大部分都是主流題材的電視劇，一貫承載的價值取向和一般的商業片不同，所以賺不到錢。

是的，這個時候，拍主旋律題材，收入很低。

康紅雷又是一年一部劇的產量，《士兵》之前收入不好。

康紅雷也想賺錢，深海文化沒阻止，不看好轉型。

而且他本身是成名導演，想拍什麽是他自由。

誰知《幻想之旅》題材敏感，被雪藏了一年，最近才在江蘇衛視獨家上星播出。

轉型失利康紅雷又回到了深海文化，拍了《團長》。

《團長》拍攝時片場發生了兩次意外事故，超支了八百多萬，深海文化拉投資補上。

隨著沈三通旗下公司業務擴大，影視劇業務風險大，除了沈三通執導或者主控的，其他項目對外開放融資渠道，獨立項目獨立運作。

《團長》拍完花了四千多萬，超支上千萬。

沈三通肯定要最好的成片效果。

康紅雷麵色不是很好看，他為《團長》付出很多，傾注了心血。

如此貶低沒有道理：「《亮劍》是八路軍，我這是果軍，你自個也說了，我把果軍拍的真實。」

沈三通道：「所以，這就是問題所在。」

「我們當下的輿論，把兩者混合了，觀眾分不清。」

「你信不信，湯恩伯部的老兵，找個媒體宣傳一下，撒一波通稿，會有一堆人懷念。河南人也有。」

康紅雷不信：「水旱蝗湯，湯恩伯和災禍並列了，害死那麽多人，比鬼子都可惡，誰會懷念？」

沈三通反問道：「多少媒體不僅不報導刮民黨做的爛事，還美化之。」

「年輕一代誰還知道花園口決堤？」

「強調其抗戰老兵的身份，不提這支部隊過去的爛事。」

「好比妖怪披上袈裟，隻讓信徒看到袈裟，不露臉，迷惑人不要太簡單。」

「當下就是如此，你這個題材選的不好。」

「沒有為果軍塗脂抹粉，很多專家和媒體人不會放過這部戲，會審視每一個細節。」

康紅雷心涼了一半，因為這是真話。

沈三通說的還真沒錯，這部戲也就是在深海文化，沈三通的公司。換成其他公司，指不定出什麽麼蛾子。

康紅雷不是傻瓜，圈子裡的風氣不是秘密，人家也沒想著藏。

能感覺的到。

康紅雷爭取沈三通支持：「《團長》不隻是我一個人的戲，劇組上下都付出了很多。」

「為了這部戲我們還死了一個人，拍攝龍文章帶頭追殲怒江邊日軍斥侯的劇情。煙火師正給我演示改裝後的煙餅，爆炸突然發生了。」

「我離煙火師不足3米，幾乎是親眼看著彈片穿進了戰友的胸膛。」

「12天後，又發生了一次事故，木頭搭成的橫梁布景突然倒塌，瓦片落下來砸到了經過的群眾演員，48人因此受傷住院，填滿了縣醫院。」

「劇組所有的演職人員都放下了手頭的工作，淩晨一點多，走路到醫院去獻血。」

「這個時候，《團長》隻拍了不到1/3，一連串的事故，需要巨額賠償，也導致劇組惶惑不安和流言四起。」

「走在路上，每個人都不說話，接下來的幾天，空氣也都是凝固的。」

「劇組已經進入了完全停機狀態。按照常理，劇組也該準備解散了。」

「我當時覺得一定要拍下去！」

「《團長》播出，我要在每集片頭給出一張壓著一束白花的信紙，上麵寫著：我們永遠懷念為本劇獻出生命和鮮血的戰友們。」

「為了這部戲，劇組上下付出很多。」

康紅雷知道沈三通很忙，不一定了解拍攝的艱辛。

他就是告訴沈三通，這部戲上上下下的都是當事業來做的。

沒人糊弄。

沈三通表示理解：「老康，我隻是讓伱有個心理準備，後續剪輯必須精益求精。」

「不是我非要拉《亮劍》比較，而是以後，有很多人會比較。」

「這部戲的調調，能滿足一批觀眾『眾人皆醉我獨醒』的優越感。」

在觀眾口味把握上，沒幾個比沈三通強，聽到這話，康紅雷問：「什麽個說法？」

沈三通道：「《團長》視覺語言不討喜，但可以算的上好。」

「不討喜且不好的，就是影視垃圾。」

「而不討喜卻優秀的，給人的視覺語言則是高級。」

「欣賞『高級』感的觀眾，為此拍案叫絕。」

「甚至一些人會覺得高人一等，去踩彆的戲。」

「可問題是《團長》視聽語言不討喜。」

「像觀眾在換台的時候看到俊男靚女都會停留一下，或者喜歡抗戰劇的看到八路軍軍裝也會停下看一會。」

「但是《團長》這個戲一沒有俊男靚女，二沒有抗戰標誌性的灰色軍裝。」

「隻有一群蓬頭垢麵，形似乞丐的大老爺們，在一個永遠都是陰天的地方，穿著黃不拉幾猛一看還以為是本子軍裝的衣服，操著大家都不認識的武器在打仗。」

「說是打仗，其實戰爭戲的戲份大概隻占這部劇很小一部分，剩下的時間都是在等待丶嘴炮丶撕逼丶無所事事中度過。」

「而且這部劇的日軍麵目不清，連個特寫都沒有。觀眾換台一看，根本不知道這是在演啥。」

《團長》後世由於各種原因不再重播，但B站上有數十萬人在看。

很多彈幕都說「即使看了五六遍，依然隔一段時間就想再刷一遍」，「看完團長之後，再也看不上彆的戰爭戲了」。

將之視為經曆十年風雨，依然是戰爭劇裡不可逾越的一座高峰。

喜歡這部戲的人覺得非常好，非常牛逼。

但也有人就是看不下去，試幾次依然不行。

客觀上來說，《團長》不差，但沒有狂熱擁躉說的好。

《團長》帶有作者電影，文藝片的氣息，適合拉踩和搞鄙視鏈。

沈三通繼續道：「所以《團長》天然讓主流觀眾感覺陌生。」

「《團長》帶有反戰的味道。」

「當然，比西方吹進來的那種反戰風氣好很多，《團長》的反戰，是告訴人們反戰需要有力量和精神。」

「同時不要因為獲得力量後變成野獸。」

「問題在於，反戰本身就不討喜，我們觀眾不喜歡這種基調的價值觀。」

「還有反思味道，《團長》反思太多。」

「觀眾會認為軍人不應該思考政治，隻需要堅韌不拔的執行任務。「

「就算思考，也應該是我軍的思考方式，而不是刮民黨的方式。」

「裡麵的台詞『安逸，命都不要了就要安逸』。」

「人本能會追求安逸，該批判的，該指責的，需要喚醒的不是我們老百姓。」

「而是我們在大地震-->>