如果此刻還有誰比葉青頭疼的話，那肯定就有金曲獎的評審班子。因為有一說一：

這個獎確實早就大不如前了。

當年那可是一眾大咖雲集，各種追捧，大咖到場都不一定拿獎。

而且還有比較強的地域保護問題，評選規則問題，以及組委會也很強硬，遇到一些歌手表達不滿，可能直接還會冷凍處理。

但風水輪流轉，現在麼？

仍然是有幾分傲慢，仍是地域保護主義，也肯定沒有當年那樣支棱了。而除開這些，它多數時候確實也在按照一套標準在評選。

所以算國內不多的，還尚有含金量的獎項。

國內其他多數獎項，葉青也就出道第一年去，後續就沒有去參加了。

金曲獎麼，還是值得關注的。

因為話說回來，葉青現在的爭議，有一個重要的點就是：

獎項，且是有含金量的獎。

所以公司這次才會三張全報名，就是為了能夠拿獎，或者說，拿更多的獎。

但對於評委會來說，悲劇的是，怎麼評？

他們就不僅要問了，一個人在同一屆三張這種程度的專輯，就問怎麼評？

而且跟其他獎相比，它還是很注重平衡的。

也不會給一個人獎項給太多。

一是評審規則的考慮，二是保持自己的權威性，又要照顧其他參賽選手，還要保持得獎選手對下一次金曲獎的念想。

但是，就問這三張該怎麼平衡？

放在以前的年代，還可以有其他精彩紛呈的專輯，分彆獲獎，但如今呢？

所以想來想去，可能還要靠一些資曆深的歌手，來壓住葉青；但那樣的話，也不一定能服眾，總之都不好弄就對了。

張靜作為業內人士，很明白朋友的苦惱。

因為前些年，是因為實在是選不到合適的獲獎者，以至於影響力也越來越低呢，爭議性也並沒有減少，他們巴不得有一個又有人氣又有作品的人出來這邊。

所以葉青要隻是發了一張專輯，那邊肯定很開心的。

但是三張？

什麼時候，華語樂壇能產出這麼厲害的新人了，而且比起來以前，感覺都還要更厲害些。

所以是ㄍ一ㄥ住，還是怎麼樣...

確實就是今年的一大難題了。

...

“ging住？什麼意思...”

“噢，灣灣那邊說的，硬撐住的意思。”

張靜笑了，她幾乎是把朋友原話複製過來，這會才反應過來解釋道：“總之你讓他們確實很不好做。”

葉青便打了個哈哈：

“這個我確實就是不了解了，哈哈。”

反正他說什麼話，基本上都改變不了那邊的評審結果，就不用太關心了。

“好吧，也有道理，那我們來聊聊關於你新歌的事情吧。”張靜見好就收，隨即轉向大綱上的問題，開始訪問：“外界現在都很好奇，你新歌是怎樣製作出來的，因為水準已經可以說達到了非常高的等級了。”

“確實挺耗時的，去年開始慢慢製作，也花了不少時間...”

這些東西都是套路化的了。

葉青也就正常回答了一遍。

張靜先是邊點頭邊聆聽，末了，補上一句：“原來是這樣，不過網上有一個說法，說你的這張單曲已經超過了很多前輩歌手的歌曲。關於這個事情，你怎麼看待呢？”

他於是更是坐直了身子，認真道：

“首先我覺得每個年代都有每個年代的特點，以及當時的環境和喜好，所以首先肯定不用把這些拿出來直接對比，其次我本人也認為...”

葉青這段，基本上是打官腔。

這些話平日他都不喜歡講，因為沒啥意思。

但真正到了需要的時候，這些官腔基本上相當於一個官方的聲明，還是很嚴謹且保險的。

現在的網友看節目都是拿放大鏡看的：

那就按照工作室整理的稿子說完就行了。

而且這樣還有一個好處，對於不太了解事情的觀眾來說，有助於大家明白事情的來龍去脈，而不是自己去猜測事情經曆。

“原來如此，所以其實你看，這也都是網友的相互評價罷了。”

張靜也梳理清了脈絡，替他不平道：“我說呢，你最近演唱會行程很繁忙，怎麼會突然有心思去參與進去。”

搞了半天，人家之前根本沒有發言。

而葉青這邊，在一頓官腔之後，今天最主要的目的也達到了，便笑道：“確實沒有，最近也確實比較忙。”

接下來的采訪，就很順暢了。

倒著聊，也沒太多禁忌。

聊《八度空間》在某些歌曲的創新方麵，不及預期。

“我覺得很正常，大家也認識我一段時間了，所以對這些音樂風格也就比較不陌生了，會覺得有些疲倦。”

“對，一個人的風格肯定相對比較固定，要找點新東西出來，需要花時間等待。”

李靜的評論還是相當柔和，且帶有欣賞眼光的：“而且這也並不意味著這張專輯裡的歌就差了，隻是媒體期望有點太高。”

葉青也就點頭：“我覺得是吧，這張專輯也不至於像有些誇張的媒體，批判的說完全趕不上前麵的。”

惹得觀眾和主持人都連連點頭：

“嗯，說的對！”

又聊王凱興和田元在作曲上麵的不同，以及對兩者的分配。

這個還比較好聊，後續重點帶到了中國風。

“這會是一個貫穿我接下來專輯的風格。”

葉青很明白這個風格的重要性，所以也聊了聊這個：

“當時選擇田元做這件事情，當然還是出於一個對他自身擅長方麵的考慮。不過後續因為中國風還會涉及到更多的元素，所以我可能還會再與一些新的編曲老師進行合作。”

再聊新專輯的事情，這事本來還早呢。

結果在《夜的第七章》出了以後，眾人對下一張的期待值直線拉高，葉青就不得不提前劇透道：“這樣的歌這張專輯也就一首了，我不可能一張專輯每首歌都那麼製作，也拿不出來吧。”

“我覺得能有這麼一首就夠了。”

張靜自己也做專輯，知道這樣的歌曲多難：“我說一句話，沒彆的意思。就是觀眾朋友們，如果每首歌都要做幾個月的話，那我們一張專輯可能要幾年了。”

“你是想幾年聽一張葉青的專輯呢，還是願意一年一張，甚至兩張呢？”

顯然是後者。

節目錄製就在這樣的氛圍下，到了尾聲。

接下來，葉青就隻剩最後散場演唱會，他的巡演差不多就收尾了。

...

霓虹，東京。

這裡是霓虹的政治、經濟、文化的中心。在這裡商業金融、流行文化、時尚潮流都高度發達，經濟發展度與富裕程度，在全球範圍內都排在前列。

當然，有很多方麵其實是趕不上《唐探2》的紐約的。隻是在這裡拍攝的麻煩程度，可是遠遠超過在紐約拍攝的。

因為之前劇組，包括公司這邊都沒有在此拍攝電影的經驗，所以很多事情和預想的不一樣。包括葉青團隊這邊派來的王柏，都被現在的狀況給驚到了。

“什麼？霓虹這邊，有三十多個外聯製片？”

王柏進了組，這部戲五月下旬就要開拍，必須提前來摸清楚情況。結果進組之後，才知道在霓虹拍戲有太多東西不一樣了。

比如說在霓虹，外聯製片是按照區域劃分的，每個人隻負責某一片區。而《唐探3》需要到澀穀、新宿、秋葉原等多個地點取景，所以必須有那麼多人。

比如外聯製片也不是萬能的，因為在米國，隻要製片有能力，你也肯花錢，那時代廣場的大道都能給你包下來拍戲。

而在這邊，每個場景都要各種申請許可。

尤其是在繁華地帶，必須得到周邊街道上每家每戶的許可，理論上講有一戶不同意都不行。

“那實際上呢？如果就是一兩戶不同意，也沒人管吧。”王柏瞟了一眼兩邊，小聲道：“畢竟再選一個地方，也挺難搞的。”

“儘量不要這麼做。”

製片之一的尚娜歎氣，往事不堪回首：“如果沒人投訴還好，有人投訴一個電話打到過去，警察一來，劇組馬上就得停工。”

“那豈不是會很麻煩？很緊...”

“是啊，所以這些人多的戲儘量不要NG。”

江鈺轉身，帶著他來到一個轉角處：“而且能申請下來的都是好的，有些是不能申請下來的，所以...”

話音還未落，兩人轉過去：“...我們得自己搭建一個新的。”

王柏抬頭，直接“哇”了一聲。

話說，劇組現在駐紮的地點是東京郊外的栃木縣足利市，距離東京市中心約70公裡。

劇組選址，相對來說是比較冷清的區域。

可等他轉過去的時候：

數條人行橫道，整齊排列的綠色幕布圍成的樓狀結構，柏油馬路，整齊鋪設的地磚...

完全不是這裡的場景。

更像是...

“這，真的搭了個澀穀的十字路口呢？”

王柏驚歎。

確實，東京澀穀的十字路口，正如電影裡所說的：作為世界上人流最為密集的地方之一，每個紅綠燈就要通過3000-4000人。

要在這裡為了一部電影封路拍攝？

根本不可能。

彆忘了剛才外聯製片都說了，要挨個申請。而東京這邊說人情冷漠也好，社會習慣就是不打擾他人也好，這樣的拍攝就自然難以成型。

於是陳思成就在這裡搭建了場地，就為了這場戲。

耗時三個月，耗資...

都可以拍上一部電影了。

“斯國一...”

王柏看完，隻能說一句：

這部片為了視聽感受，還真是不計代價，場景越鋪越大了。

還有明星，光霓虹這邊都是妻木夫聰，長澤雅美，三浦友和，染穀將太這些...

有了前兩部的經驗，王柏頓時充滿了信心。

“對了，你說這次還有個事情，要加個演員進來的...”

尚娜這時候才回頭，想起葉青那邊好像聯係了了導演，加了一個笑點，所以到時候開機會有一個新的演員進組，也得統籌一下呢。

王柏趕緊點頭：“對，我們這邊請了賈玲。”

“嗯，好。”

尚娜也看了看本子，這加的一場戲也很簡單，上麵寫著：到王寶強喊誰是Q，也就是誰是皮蛋的時候，賈玲就出來說，誰在喊我？

葉青問，你不是李煥英麼？

賈玲說，我小名就叫皮蛋呢...

然後就結束了。

有點無厘頭，但她也聽說了，葉青最近投了這部戲，天河娛樂也有後續參投，雙方是有一定的利益關係的。

所以安排賈玲進來她們這部大片客串，讓那部投資還沒破億的戲蹭蹭熱度，也就不意外了。