實際上……青春電影在電影分類中屬於一種很特殊的存在。說是文藝片吧，其實又不算，他拍不出真正的很內核深層次東西，但你又不說文藝片吧，但總有一些人把它整成文藝小清新，然後在結局的時候用所謂的成年人視角拍成壓抑悲劇。甚至在尾聲的時候，又補一句類似“那一年，我在夕陽下的奔跑，這是我的青春”之類模棱的文藝話賺一波的眼淚完事。威尼斯電影節上很少有這樣的電影參展，以前的時候倒有一些，但隨著時代開始進步以後，這樣的現象很少出現，更多的是反應社會現狀，時代現狀的電影…當然，《我們的青春》不太一樣。這部電影本身就是知名導演跟新銳導演的交接棒，而且這個噱頭在很早很早，嗯，早到沈浪這家夥還在混吃等死掛科的時候就在炒作了。威尼斯電影節自然是很重要的一個環節。雖然這個世界的電影節獎項還真沒像另一個華夏一樣成為大資本的操控工具，但天輝公關團隊輪番上陣鋪墊，各種關係一打點，然後彆的不說，至少獲提名獎的概率倒是大大提升了……張毅君不想自己的最後一部電影出岔子……同時趙宇也不想自己正式崛起的第一部電影出岔子……至少……不管怎麼樣，獲得提名獎以後得再來個正式獎項吧？小一點的獎項也沒問題。不然捧著安慰提名獎，啥也沒有回國，那也實在是太丟人了。這不得成為張毅君退休的人生汙點了？可是……從進入放映廳到電影播到最後的劇情……除了幾個幾個後排的意大利評委團之一的人還在指指點點以外，其他人越來越少了。“他們為什麼走了？”“很明顯，我們的電影他們沒興趣……”“我們不是有公關嗎？”“嗯，不過，公關也隻能保證拿提名的概率大一點……不過青春電影這樣也正常……”“這……”“而且公關現在要忙的事情就是把你的亂七八糟緋聞給壓下去……”“為什麼會這樣……”伴隨著張毅君無可奈何的聲音，趙宇回頭看了看逐漸有些空蕩的放映廳……他無法接受這個事實！………………………………“娃上高中了，在城裡……嗯，是一所好高中！”“有很亮堂的日光燈，聽說，還有一個大電視，很大很大的電視……”“能連電腦的那種電視……”“真好啊……”“想去看看娃的學校裡的教室是不是真的那麼大，真的那麼……跟電視上那樣……”“……”《我們的青春啊》的海外版跟國內版如果真的認真比較的話，那絕對是兩個版本。同樣的劇情，同樣的故事脈絡，但是不同的剪輯和配樂卻把劇情渲染得完全兩個概念。片頭先是一片黑暗，然後，黑暗慢慢地呈現出一絲白色的閃光感……隱隱約約的，一間簡陋到讓人覺得不可思議的泥瓦屋露在了鏡頭前。長鏡頭慢慢地朝著前麵移動，似乎是一陣風，把門吹開……長鏡頭繼續往前移，移到了一個燈泡上……燈光無比昏暗。然後，幽幽聲音響了起來……鏡頭逐漸拉下，慢慢地拉到了一台電視機上，電視裡播放著一片招生廣告，招生廣告裡，綠樹成蔭，潔白的長道，來來往往的繁華都市，配著那一間間雪白到似乎有些神聖感的教室……電視機前，一個形容枯槁的老農呆呆的看著電視。他嘴唇動了動。眼神透露著掙紮……“城市裡，好乾淨啊……”“我……”“要去……看看嗎？”說完這句話以後，屋外的風聲響起，老農似乎受到了驚嚇一樣，下意識地看著屋外。“我……”關好門以後，老農低下了頭。依舊是昏暗的燈光，依舊是那台播放著招生廣告的電視……以及……桌子上似乎有些腐了的，係著紅繩的半袋香蕉……香蕉邊上，有一張孩子的露著笑容的照片……“爸，生日快樂……”“……”……………………………………放映廳裡。一些影評者看到開頭的這一幕以後愣住了。他們根本不相信這個版本的電影就是《我們的青春啊》。剪輯敘事風格不一樣，後期處理風格不一樣，甚至連內容細節都不一樣。比如，這一段劇情，似乎在華夏的版本裡根本就沒出現過……“沈浪拍了兩部電影？”“不對！是一部電影……”“但是，為什麼感覺，怪怪的？”“……”隨著劇情的逐漸發展以後，影評者們更懵了。各種各樣在華夏版裡亂七八糟的惡搞劇情故事，在這個版本裡，卻突然仿佛變成了一幅幅蒙太奇的敘事回憶……看似乎一些亂七八糟的廢話，但在劇情裡卻有一種人物推動的作用。前方的熒幕上依舊在推進著劇情，劇情推進到了學校裡。學校裡……一個個看似無關緊要的人物一一登場了。平靜的班級裡回蕩著契科兒的鋼琴曲《青春綻放》，旋律逐漸湧起，一個個穿著乾淨的衣服的學生陸陸續續地走了進來……窗外，一隻隻白鴿掠過，然後飛向遙遠的天空……“咕咕咕咕”隱約間，仿佛能夠聽到鴿子的聲音。這一瞬間，所有人都覺得自己已經回到了曾經那個單純而又美好的年代……“老師好……”“……”起立的學生們臉上洋溢著燦爛的笑容，沒看過電影的人根本就不會注意到其中一個女主角身邊的空位以及另外一個趴著的學生……伴隨著美好的音樂下，一切都是那麼美好，一切都是那麼正經。令人不自覺就產生了一種這是一個充滿著希望與乾淨的城市。“契科兒果然是大師，他的配樂，果然厲害！”“……”有一些人感慨了起來。如果，沒有契科兒的配樂的話，估計這種美好的感覺真的很難感受得到……平和，平和……然後……一個轉學生走了進來。配樂逐漸變成了《戀愛的旋律》。“報告！”“……”所有學生都看向那一邊，然後……蔡佳明和秦瑤的一次對視。仿佛……一眼萬年！所有的人都產生一種男女主即將在一起的感覺……但……很可惜，他並不是主角。………………………………每一次情景轉換都會配合著切換一次音樂，而每一次切換音樂，都很完美地融入了劇情的氣氛之中。剛開始的音樂氣氛非常美好，當影迷們習慣了那種美好，並且決定沉浸在這種美好裡的時候……配樂逐漸悄然開始改變了……隨著配樂開始改變之後，一股無法形容的不好奇怪感浮在了所有人的心頭。仿佛，暴風雨降臨了。事實上……暴風雨徹底地降臨了！猝不及防的，出現了一個拿刀的老農……“你們誰欺負了娃！”“你們誰！”“你們誰！”“啊！”“……”血紅的眼睛。已經精神崩潰的精神。他盯著所有人，質問著所有人……怒吼，仿佛壓抑不住心中的咆哮。怒吼聲，伴隨著契科兒的《暴雨來臨》的前奏聲，讓所有影迷嚇了一跳。然後，有人認出來了！這個人，就是片頭的那個老農……但是……這個人已無恐懼！也無怯生……他隻是……狀若癲狂！這是怎麼了？崩潰的聲音，讓所有人都感同身受，特彆是血紅的眼睛裡，夾雜著眼淚，以及縫補的褲腳……這個老農的一切一切，都與這個世界似乎是格格不入……看到這一幕的時候，影評者們又愣住了。這一幕確實在《我們的青春啊》出現過，但是出現的時候並不是這樣的，拍攝的角落似乎是另外一邊，配樂也完全不一樣，華夏版本確實能聽出咆哮，但是配上《吉祥如意》的配樂，實在是讓人心態莫名崩盤……但是這個版本………………………………“傑夫，這個演員是誰？”“啊？”“這個演員是誰！”“他好像……叫……福周？嗯，不對，叫周福，華夏的名字要倒過來念……”“情緒非常感染人，看起來完全不像是表演！有一種，用華夏的詞語來說，叫“入木三分”！這個人在這裡嗎？”“這個人……我……”“先繼續看著吧，看他後續的收尾表現力怎麼樣。”“嗯。”角落裡，一個老人認真地看著電影。事實上，他也被這種癲狂的演技給驚豔到了。他拍了那麼多電影，遇到的角色也不少，但是真正能演出感覺的真不多……基本上都是影帝級的存在了。隨後，他繼續看著電影，但是越看的時候，他越覺得這部電影很詭異。敘事風格，以及拍攝角度，甚至劇情的風格以及配樂的節奏感……非常符合意大利的音樂電影，但又不是純粹的音樂電影。“他們欺負娃！”“他們欺負他！”“他們為什麼欺負他！”“城裡人為什麼要欺負我們……”“為什麼……”“都在欺負我們！”“……”所有人感覺是癲狂，但是，最後卻是隔著屏幕都能感覺到的滿滿絕望……然後，老人看到了整個電影裡很諷刺的一幕。老師不是老師……轉學生不是轉學生……賣煎餅果子的並不是煎餅果子……校長不是校長……黑色幽默伴隨著每一段敘事的，內容的小背景，讓他又感覺到了驚豔！當然，劇情看起來有些不合理。但是，越是覺得不合理，就越感覺到了這種深深的諷刺……後來……慢慢地，劇情又開始了推進，推到了崩潰的農人的身世，推到了很久很久以前的那一場火災……每一幕中，農人的絕望咆哮都在升華，配著背景音樂，似乎把這種升華弄到了最深層次的藝術質感。老人深深地呼了一口氣，心情壓抑，但卻又充滿著形容不出來的宣泄感。甚至，結局又開始了一種物質和夢想的反思……曾經，夢想當老師的理發師，最終因為物質，又覺得自己的夢想就是理發師。仿佛一個個圈子……然後……一個個因果輪回！“這個周福！他必須是最佳男演員！”“那個……艾爾先生，男演員是導演沈浪……他是男配……這資料上是這麼寫的，嗯，電影資料就是這樣的……”“什麼！”後排的老人難以置信地盯著這一幕，隨後，深深地呼了一口氣，最終點點頭“我的提名名額票，就給他，就最佳男演員獎吧，他必須獲獎！”“嗯…我倒想提名這部電影的最佳編劇……這電影，好像有點意思…”“好！”…………………………試映結束。影迷們離開電影院的時候感覺到了一陣恍惚。影評者們更是心情複雜。“為什麼這麼優秀的電影，在國內要剪輯成為那樣亂七八糟的！”“失去了原來的精華，簡直是自己打自己臉！”“……”“這種電影在國內過不了審……”“但是，就算再過不了審，也不能這樣亂剪吧……”“……”幾個影評者對比了一下國內版，一度想罵娘，覺得不罵一下沈浪，心情就舒服不了一樣。…………………………華夏。周福關上店門以後揉了揉太陽穴。店裡生意因為《我們的青春啊》的關係好得不得了……他成店裡的名人了，每天都有那麼一幫人跑到店裡啥事不乾，就找他合影。這本來是一件非常開心的事情，但是，不知道為什麼，自從拍完電影以後，他就總是失眠，然後……總睡不著……情緒一直沉浸於電影之中無法自拔。他明白，他得抑鬱症了，入戲太深，到現在還沒出來。“算了……”“……”“嘟嘟嘟。”“……”“嘟嘟嘟。”“……”“喂，沈導……我挺好的，威尼斯？護照我是有的，但是，之前也說了，我不想出國……”“……”“嗯？我可能……要獲最佳男演員獎提名？”“……”“那，不管能不能先獲最佳男演員獎提名，我還是過來吧……”