裴謙微微一笑：“技術積累嘛……不能強求。”

“既然沒有技術積累，我們也可以選擇不學傳統的動漫工作室，完全可以用新的辦法來做嘛。”

吳川有些疑惑：“新的辦法？”

動漫有很多種分類方式，簡單粗暴一點可以直接劃分成2D和3D。傳統的2D動漫以日漫為主，而國內大多數動漫工作室都是做3D。

這兩種動漫的核心區彆在於，前者是一張一張手繪，而後者則是製作模型、綁定動作、由動畫師去調節每個場景的動作變化，後期製作特效等等。

雖然都說2D比3D貴，但具體貴不貴也得分類型。

2D因為需要純手繪，畫師的人力方麵開銷巨大，但3D如果想做的特彆精細，同樣需要花大價錢去渲染，就像遊戲的CG一樣，真要往好了做開銷也是上不封頂的。

3D便宜僅僅是指它可以相對偷工減料一些，爛也爛得比較平均，不那麼容易被發現。

2D動漫畢竟要一張一張地畫，稍微偷工減料一點畫麵就很容易崩，而3D則很少存在崩得特彆嚴重、讓人不能忍的問題。

也正是因為這個原因，國內的動漫工作室還是以3D為主，一方麵是2D動漫方麵沒有足夠的人才儲備，另一方麵也是因為3D動漫相對容易駕馭，很多小成本的3D動漫也能保證最基本的品質，在劇本不錯的前提下火起來。

騰達做2D肯定是不行的，因為整個國內圈子都沒有那麼多相關的人才，總不能砸錢到國外去挖人吧？

3D的話總體而言會簡單一些，吳川本來想的也是直接去收購國內做3D動畫工作室，但裴總又對這些工作室不太滿意。

那到底是什麼新的辦法呢？

裴謙沉默片刻，說道：“我們可以用遊戲過場即時演算的方式來做動漫嘛，反正都是差不多的東西。”

“畢竟現在的技術發展這麼快，沒必要一直抱著過去的老黃曆。”

“《使命與抉擇》就算是一次不錯的嘗試嘛。”

吳川愣了一下：“這……”

聽起來似乎有一點可行性，但仔細一想似乎又不太可行。

可要說不可行吧，似乎也不是完全不可行。

差不多就相當於做手機的廠商去做電動車，說它們有共通之處吧倒是也有，但關聯性又不是那麼強。

吳川猶豫了一下之後說道：“裴總，遊戲的即時演算過場CG，跟動漫相比還是有明顯區彆的，硬是去套恐怕效果不會很好。”

“現在我們遊戲的建模倒是精度很高，跟那些耗資上億的動畫電影大片的精細度是沒法比，但比一比普通的3D動畫倒是綽綽有餘了。”

“但相對而言遊戲的過場CG都是一些非常片段化的內容，時間很短，也很少有大段的對白和台詞，主要起到一個串聯遊戲劇情的作用，所以實際上是一種揚長避短的狀態。”

“真要用這種方式來做動漫，似乎……也沒有這種先例。”

對於這個辦法到底能不能行得通，吳川也沒有一個很明確的想法。

從理論上來說，做是肯定能做出來的，騰達在這方麵的人才積累也是有的，從遊戲部門抽調一部分人手，硬是勻出來一個動漫工作室，問題倒是不大。

但比較讓人糾結的主要是細節問題。

比如，這個工作室的投入產出比如何，製作所需要的成本和它之後的營收是否成正比。

騰達的遊戲可以投入巨資，那是因為遊戲有足夠多的玩家支持，銷量上去了就能收回成本。

但動漫的話，不見得有多少人願意掏錢捧場。

又比如，在製作過程中一些細節內容如何處理。

《代行者學院》是一個的相對輕鬆幽默的劇本，跟GOG裡的英雄有直接的聯係，按照吳川本來的想法，讓國內那些3D動畫工作室來做是正合適的。

但如果要用遊戲過場的方式來做，那麼這些英雄人物是不是要重新建模？是不是要找動作捕捉演員來演？如果演得不好怎麼辦？

自己做的話，一方麵是不容易控製成本，另一方麵就是在劇本改編和一些細節內容上不容易把握。

吳川把這些問題簡單解釋了一下。

倒不是覺得裴總對此一無所知，主要是再怎麼博學的人也總有不太擅長的方麵，吳川覺得自己作為下屬還是得多提醒兩句，畢竟事關重大，自己組建一個動漫工作室是最貴的方案。

不論是花錢請彆人做，還是花錢收購一個動漫工作室，可能都比自己組建的難度要小。

裴謙不由得微微一笑。

難度高？那正好啊！

我就喜歡這種難度高的！

他沉默片刻，問道：“那我這麼問吧，如果自己組建工作室，能不能保證在四個月之後至少出一集？這一集的時間可長可短，哪怕十五分鐘那也算是一集。”

《代行者學院》比較像是輕喜劇，一集也不宜太長，否則會顯得拖遝，而且會讓觀眾有點審美疲勞。

十五分鐘到二十分鐘就足夠了，少量多次地更新可能給觀眾的感觀會更好。

裴謙之所以這麼問，就是想確定這玩意會不會影響結算周期，如果不影響，那一切就都不是問題。

吳川想了想：“裴總，什麼限製條件都沒有嗎？比如，品質和劇情內容方麵……”

“如果什麼限製都沒有，那當然是沒問題，事實上光是從遊戲部門抽調一些人過來，再配上一些外包的工作量，製作出成品倒是綽綽有餘了。”

“唯一需要擔心的就是成本、最終效果和盈利的問題了。”

裴謙心裡有數了：“那都不需要擔心！”

“成本方麵不要省，既然我們在嘗試一條新的路子，那就應該大膽試錯，錢不夠就朝我要嘛。”

“初期的效果不好那也在意料之中，可以慢慢地調，俗話說吃一塹長一智，慢慢地總會好起來。”

“至於盈利問題就更不用擔心了，隻要品質過硬，總能找到盈利的方法。”

“至於你說的遊戲過場CG和3D動畫的區彆，這確實是一個問題。”

“但我覺得這歸根結底，是一個思考問題角度的問題。”

“為什麼很多遊戲公司過場CG做得很好，卻不去做動畫？為什麼很多動漫公司有實力，卻不去做遊戲？”

“歸根結底還是因為他們在原本的領域內習慣了，最為穩妥，而跨界意味著不確定性和風險，他們不願意去承擔這種風險。”

“但我覺得，不同的藝術形式之間是互通的，多多嘗試跨界沒什麼不好，就算不成功，也總能從中的到一些啟發，說不定對以後的工作有所幫助。”

“所以，就是因為彆人都不這麼做，所以我們才更要這麼做！”

吳川有些瞠目結舌，表情一時呆滯。

感覺裴總說的話明明很離譜，卻又很有道理是怎麼回事呢？

大部分公司確實是會選擇對自己而言最穩妥的賺錢方式，這是沒錯的。

就像很多人問，為什麼3A大作投資巨大、風險很高，國內的遊戲廠商都不願意做，國外廠商卻像年貨一樣頻繁地出？

是因為國外的遊戲廠商比國內更高尚嗎？

這種說法當然是很片麵的。

因為對國外大廠來說，相比道具收費的氪金遊戲，3A大作反而才是他們最熟悉、也最容易賺錢的模式。強行去做氪金遊戲，反而有可能既砸口碑又賠錢。

反之對國內廠商來說，3A大作是高風險模式，而氪金遊戲是低風險模式，因為他們的目標玩家群體和市場都更傾向於氪金遊戲。

某些國外大廠在嘗到了氪金遊戲的甜頭之後，下手也很黑，一點也不比國內廠商要差。這說明很多廠商不是不想賺這個錢，單純就是有賊心沒賊膽。

很多廠商不是做不了，單純隻是規避風險。

既然做遊戲賺錢多，又已經有了相對成熟的盈利模式，乾嘛要去投巨資做動漫呢？有這個錢繼續出遊戲的續作不香嗎？

即使是跨界，肯定也是玩票性質地淺嘗輒止，不會草率地投入巨資。

但裴總顯然不這麼看問題。

裴總是一個熱愛冒險的人，總是喜歡在不斷的跨界中嘗試在藝術性上有所突破。

可能這次之所以強調用遊戲的方式來製作動漫，就是不想再去沿襲那些既有的經驗，而是希望能用這種跨界的形式找到一些新的靈感呢？

畢竟把這個劇本交給動畫工作室的話，做出來的東西肯定是相對傳統、保守的，不會產生那麼多天馬行空的變化。

可問題在於，吳川覺得自己沒這個本事……

連負責人都不是、僅僅是飛黃工作室的一位普通員工的他，感覺承受了太多自己不該承受的壓力。

但在騰達工作首先需要明確的，就是裴總的要求必須不計一切代價地完成，這是每一位員工都要領悟的騰達精神核心。

最終，吳川頗為勉強地點了點頭：“好的裴總，那我儘力而為吧。”

裴謙非常滿意：“嗯，很好，不要怕花錢，有什麼需要隨時跟我反映！”